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开局8.2,这部HBO新剧挺敢拍

2022-04-17 05:43:25 来源:人民日报客户端

为了拯救片荒的四月,HBO再出新剧。这次的主角则延伸到了东亚,与日本合拍了新作《东京罪恶》。这部融合了犯罪、悬疑以及纪实等三大主题的新片无疑充满了看点并被寄予厚望。《极盗车神》男主安塞尔·艾尔高特,日本影后菊地凛子顶流偶像山下智久、伊藤英明均加盟本片。许多《冰血暴》《西部世界》中的老面孔也与观众再次相见。

整部剧集只有8集,采取了3+2+2+1的更新模式。在目前更新的三集中,暗线排布,明线涌流,斩获了8.2分的高分。虽然精彩并看点满满,但目前仍然属于“小众”的分区中。

优秀蓝本见深意

电视剧改编自同名纪实文学《东京罪恶(一个美籍记者的日本警方采访实录)》。作者杰克·阿德尔斯坦,曾于1993年至2005年间在日本第一大报《读卖新闻》当过记者。而本剧也恰恰以一位深入日本的外籍刑事案件口的记者的视角,展开一场对于90年代日本社会深入骨髓的剖析。

经历了二战后的重建,彼时的日本迅速从一个传统的农业国转化为了工业强国。但迅速发展的经济的背后尽是泡沫,浮华之后,就是经济危机的当头一棒。看似科技发达、经济辉煌的赛博霓虹的背后,尽是贫富差距、生存压力巨大,犯罪横行,民众“空心病”的社会沉疴。这是90年代的日本社会,也是《东京罪恶》的故事背景。

但书写战后日本社会的作品已经数不胜数,名字平平无奇又缺乏时效性的《东京罪恶》凭什么突围呢?其亮点就在于“逆向思维”,以及“外向视角”。“外向视角”在于整个故事都是由外国人的视野切入,而“逆向思维”则在于观众早已看惯了从东亚流向西方发达国家的移民故事,却很少见选择从西方社会主动深入东方的异域视角。更何况,《东京罪恶》的男主角是一个典型的中产高知形象。

所以,真实经历+独特视角,优秀的文本注定了《东京罪恶》自带看点和亮点。同时,“冲突”也将会是整部剧集的关键词。

多重“冲突”中见内涵

文化冲突”,是本剧隐藏在本片对于90年代日本黑帮犯罪调查主线背后的一条暗线,同时也是调节本片沉重主题节奏,甚至让剧集更有“纵深感”的利器。在剧集一开始,极具日本风情的街道上,一个金发碧眼的年轻男孩操着一口流利的日语与当地人交流着。

歌舞伎厅里,没有穿着和服的舞姬,而是浓眉深目的异域女郎。金发犹太少年的自来熟和热情,奔放以及外向的性格,同这座等级森严又内敛死气的城市形成了鲜明的对比。无论是从视觉还是剧情层面,可以说,导演真的把“冲突”拿捏绝了。

除了在氛围方面,剧情方面的一些小设计也恰到好处地为剧情添彩。初来乍到的杰克仍然用一套典型的“美式价值观”和上下级相处模式渴望满级通关职场试炼,却不料刚刚开局就在女上司和总编辑处吃瘪。长着一张典型“亚洲宅男脸”的同事丁丁在努力学英语,却依然因为用错俚语而闹笑话。在《东京罪恶》的故事中,杰克就像是连接日本文化和美式价值观的一个枢纽,突破文化壁垒,在交流的海洋中畅行无阻。

剧集努力塑造的“冲突”不仅仅是节奏的调味剂,更是反思更深层次问题的野心的体现。二战后,日本社会的处处发展都留下了美国的烙印。无论是日语中层出的英语外来词,还是生活方式,美式价值观已经无孔不入。

而在光鲜社会的B面,存在着独特的“合法化”的日本黑帮。而正是这个阴影中的群体最容易体现这个社会最基本的生存法则。

在这种境况下,“菊与刀”的规矩和信仰是否会因为自由主义和自我主义的侵入而动摇?在人人心中都有明确善与恶的界限意识的社会中,黑帮存在的意义又是什么?是单纯的基层权力的极化,或是缄默着更加深层次的黑暗,这都是《东京罪恶》试图解答的。

节奏合理,不可多得的理想主义

10年前,同样也是HBO电视台,用一部金句频出的《新闻编辑室》新闻理想以及身为记者的职业魅力书写得淋漓尽致。直到如今,这部电视剧的部分台词解读依然可以一针见血地评论许多社会事件。

只可惜在过去的十年中,除了《新闻编辑室》之外,我们已经很难想到一部新的作品可以展现出身为“无冕之王”“第四权力”的记者所肩负的责任和身具的魅力,于是《东京罪恶》便应运而生。在《东京罪恶》中,“现实”一定程度上冲击了一腔热血的理想主义

虽然正义是普世价值观的主基调,但在《东京罪恶》的描绘中,本应当维护正义的警察却成为了游走在帮派间的地头蛇,游走在歌舞伎厅的灯红酒绿中。而仍然心存正义和善念的警察却无法获得官方的支持,只能在暗中默默调查真相,或牺牲自我而维系帮派治安之间微妙的动态平衡。

初入职场的杰克在“揭黑”和寻找“真相”的路上屡屡碰壁,甚至收到了“东京没有凶杀案”这一荒诞的警告。费尽心思调查到的深度报道,被上司一句话就丢入废纸篓。甚至连被生活逼到绝境的普通人,都只能选择在公共场所自焚,以防被房东向家人讨要因他的自杀而引起的“折损费”……

看似是一个有些理想主义的记者“打怪升级”的升职记,一场90年代日本的底层探险记,实际上在凶杀案的背后,日本90年代盘根错节的复杂社会关系网渐渐浮出水面,而一幅以苦难和唏嘘为主色调的冷调浮世绘也正在徐徐展开,“远方的哭声”也在一点点地进入眼帘。

要讲述一个系列式的、线性的、成体系而非单元化的有野心的、庞大的故事,掌握合理的叙事节奏依然是讲好故事的重中之重。而《东京罪恶》的故事恰恰悬疑性、猎奇性与深度并存,没有沦为非虚构创作扁平、枯燥的流水账,而是起承转合布局合理,盯好3+2+2+1的更新模式,在每一次更新前的片尾都留下一个“气口”,将“没那么简单”的猜测权留给观众

无论是“第三方”视角,有深意的冲突,历史拐点的暗潮涌动,还是悬疑与犯罪,揭黑与维系正义自带的看点,都证明了《东京罪恶》“并不简单”。在第三集的结尾,杰克被“礼貌地绑架”,佐藤的地位动摇,为观众留下了不小的谜团。

繁华都市的暗流仍然在涌动,对于这部不寻常的新剧的期待值也在持续拔升。总体来说,在剧荒时期,半纪录片式的,做到了冷冽克制而不乏味的,并配合了HBO自带高级感的美术和视听语言的《东京罪恶》依然是难得的精品值得走出小众圈子,获得比8.2更高的分数。

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